lunes, 27 de junio de 2011

TEBEOSFERA Y EL COLECCIONISMO DE TEBEOS


El día 25 de junio tuvo lugar una tertulia sobre cómics organizada por la Asociación Thermozero Cómics que versó sobre el coleccionismo de tebeos. Fue en el Centro Joaquín Roncal, sito en la Calle San Braulio nº 5-7 de Zaragoza. Para nosotros resultó interesante esta tertulia porque en ella participaron como invitados tres socios de TEBEOSFERA, nada menos: Jesús Duce, Adolfo Gracia y Dionisio Platel, que además fue el moderador de la charla. Otros tertulianos fueron Eduardo Hernández, Santiago Luis Gonzalo y Rafael Castillejo.

De izquierda a derecha: Santiago Gonzalo, Rafael Castillejo, Dionisio Platel, Adolfo Gracia, Jesús Duce y Eduardo Hernández. Foto tomada del blog elblogdelrincondetaula.blogspot.com

En el blog de Platel, El rincón de Taula, se puede acceder a toda la información y a una videograbación de dos horas de duración con toda la tertulia, durante la cual se habló del anclaje de algunos tebeos en la infancia, de la pervivencia de los tebeos clásicos, de reediciones y precios y de la importancia de los tebeos en nuestra cultura.

Damos gracias a los organizadores por tenernos presentes y sobre todo a Dionisio Platel, que repartió cuadernillos de nuestra asociación durante el acto.

Recordamos a todos los interesados en el coleccionismo y en la preservación de la memoria de nuestros tebeos que sumando esfuerzos con la Asociación Cultural Tebeosfera (ACyT) se contribuye a esos fines precisamente. ¡Y asociarte supone solamente veinte eurillos al año!

No te lo pienses más; coge, agarra y te asocias.

Tebeosfera eres tú.


domingo, 26 de junio de 2011

14.000!


¡En efecto, amigos, hemos superado otra cifra "redonda", la de 14.000 publicaciones catalogadas en El Gran Catálogo de la Historieta de Tebeosfera!

Hace un par de días nos percatamos que de nos aproximábamos rápidamente a esta cantidad y hoy ya cuenta la base de datos de TEBEOSFERA con 14.017 publicaciones en el momento en que escribo estas líneas. Recordamos que entendemos por "publicaciones" en Tebeosfera todas aquellas publicaciones de historietas, con historietas, de viñetas de humor gráfico o que han sido esencialmente dirigidas a un público consumidor de viñetas o historietas. O sea, para entendernos, los tebeos, las antologías humorísticas, las revistas satírico humorísticas y algunos libros que servían literatura e historieta. También se incluyen aquí los fanzines y algunas publicaciones que ofrecieron historietas eventualmente, como ciertos libros o algunos catálogos, pero de estos no hemos catalogado todavía suficientes como para constituir una muestra representativa. Entre el total catalogado hasta hoy, los que son estrictamente "tebeos" en la acepción clásica del término, suman 12.361 exactamente. Este es el "techo del tebeo" español por ahora.


Damos las gracias a nuestro equipo de catalogadores que de forma altruista y a veces extraordinaria (como es el caso de Andrés Álvarez) están reconstruyendo la memoria de estas publicaciones llenando un vacío de conocimiento de la historia de nuestra prensa y de nuestra cultura iconográfica que hasta hace poco era clamoroso.

Recuerden que este proyecto se desarrolla por una Asociación Cultural, la ACyT, que es la que corre con todos los gastos que genera, a la cual siguen estando invitados todos cuantos quieran sumarse. La cuota de socio es de solamente 20 euros al año. ¡¡ASÓCIATE!!

sábado, 11 de junio de 2011

LA GUERRA CIVIL Y LOS NIÑOS

Una buena noticia para la historieta española es su difusión más allá de nuestras fronteras, sobre todo si su divulgación se realiza en un entorno académico. Nuestro socio y eminente investigador del cómic nacional, Antonio Martín, ha pronunciado el pasado día 10 de junio la conferencia "Revistas infantiles durante la guerra civil" Les Revues enfantines pendant la Guerre d´Espagne») en la Universidad Blaise Pascal, dentro del coloquio internacional "Les Enfants de la Guerre d´Espagne. Expériences et representations culturelles", organizado por los profesores Didier Corderot y Danielle Corrado. Las otras conferencias relacionadas con el cómic han sido «Mari-Pepa chez les rouges puis dans la Espagne bleu» o «Les tribulations fictionnelles d´une fillette pendant la Guerre d´Espagne», por Didier Corderot, y «Chicos, una revue pour enfants entre propagande, édulcoration et divertissement», por Viviane Alary.

Desde aquí pueden acceder al programa general del evento.

jueves, 2 de junio de 2011

INTERNADOS Y ESCALOFRÍOS



Nuestros colaboradores y asociados siguen dando la talla en la divulgación de la historieta española o en España.

Si recientemente Manuel Barrero publicaba una reseña sobre la reciente reedicion de Landers School (o Cristina y sus amigas), ahora es Javier Alcázar, nuestro subdirector y tesorero, quien publica otra entrega de su excelente serie sobre cómics de horror que aparece periódicamente en la revista malagueña Cthulhu, de la que no habíamos hablado aquí hasta hoy pero que lo merece dado que ha sido reconocida este año entre las mejores revistas nacionales de o sobre historieta.

En el número 8 de esta publicación acaba de aparecer un artículo sobre las ediciones españolas de cómics de zombis y otros engendros en el que han sido ayudado por dos de nuestros catalogadores senior: Antonio Moreno y Adolfo Gracia.

Catalogamos, sí, pero también reflexionamos y escribimos sobre lo nuestro.
Compren Cthulhu si les apetece. ¡Pero, antes, asociense a Tebeosfera!

miércoles, 1 de junio de 2011

T 8 ESTÁ EN LÍNEA


Querido asociado y deseado no asociado,
nos es grato comunicarte que hemos lanzado un nuevo número de Tebeosfera, el 8.


Ya son nueve los números publicados de nuestra revista. ¡Y dentro de poco habrá Tebeosfera en papel!



martes, 24 de mayo de 2011

TEBEOSFERA EN LAS AULAS


José Manuel Hinojosa, colaborador de TEBEOSFERA, decidió introducir a un historietista en las clases que imparte en un instituto granadino para incentivar a sus alumnos. Aceptó su invitación uno de los más prometedores autores españoles del momento, Francis Porcel. Como socio que es de la ACyT el profesor Hinojosa, damos aquí cumplida información de la enriquecedora experiencia que supone utilizar el cómic en el aula.



Porcel frente al encerado.

EL CÓMIC COMO INSTRUMENTO CREATIVO

A mis alumnos de segundo B, esperando que todo les vaya bien.

José Manuel Hinojosa, Atarfe, mayo de 2011

Francis Porcel se acercó al IES Iliberis, en la localidad de Atarfe, Granada, el viernes 13 de mayo, a ofrecer a los estudiantes de segundo de la ESO B una clase práctica de cómic en la hora de Lengua Castellana y Literatura. Fue él mismo quien nos brindó una idea bastante atrayente para plantear la clase: transformar en cómic una historia breve escrita por los muchachos.

Como las casualidades parecen no existir, el profesor de Lengua Castellana y Literatura que escribe estas líneas había pedido a sus alumnos que se organizasen en pequeños grupos para desarrollar una novela a lo largo de la segunda evaluación. El hecho de sustituir los temidos exámenes por escritos respondía a la convicción del profesor de que la invención de una serie de historias resultaría mucho más creativa que la repetición de las mismas respuestas una y otra vez, es decir, mucho más motivadora que cualquier examen. Dichas cortas novelas se trabajaban en clase, los viernes precisamente, y fueron los mismos estudiantes los que decidieron qué historia debía dibujar Francis. La obra escogida fue “El secuestro”, realizada por José Manuel Lafuente Ortega y Martín Eduardo Pérez (y no, no cambiará, ni mucho menos, la historia de la novela moderna pero hay que entender que se trata de niños de trece y catorce años a los que la literatura, también el cómic, les queda un poco lejos en ocasiones).

El croquis de la historia.

La trama era básicamente la siguiente: un hombre, Martín, es secuestrado y su hermano, José Manuel, y una amiga, Lidia, lo salvan. Martín, José Manuel y Lidia son nombres de estudiantes de esa clase y eran los más interesados en que el dibujante de La ciudad de los muertos asistiera a una de las clases porque imaginaban que si iba a crear ese cómic en la pizarra estaba claro que ellos iban a aparecer en ella. La primera parte de la clase les resultó un poco difícil a los alumnos debido a que hubo una explicación teórica. Fue realmente breve pero la teoría acaba por cansar porque los chicos están acostumbrados a un tipo de clases en las que todo acaba por resultar descorazonadamente teórico, un modelo de educación que repiten los mismos esquemas de hace cincuenta años.


El autor instruyendo a los alumnos: Jesús Lucena, Enrique Moreno Ortega y Sergio Nicolás Cuadro.

Después de esta brevísima introducción teórica, el dibujante comenzó a esbozar en la pizarra la historia elegida por los estudiantes y en ese momento, si bien los niños se mostraban decepcionados en un principio, fue cuando comenzaron a disfrutar realmente de la clase al comprobar la rapidez y la precisión con la que se iba construyendo la historieta. Francis les explicó que en una hora era imposible dibujar una historia viñeta a viñeta y que cuanto podía hacer era un esquema de la historieta que se iba a desarrollar, y les recordó que lo importante en el cómic es precisamente el espacio entre viñeta y viñeta, elegir los espacios en los que ellos deben reconstruir la historia. Luego se extendió en detalles como por ejemplo diferenciar entre un espacio estático y curvas cinéticas dentro de una viñeta concreta.

Algunos de los estudiantes disfrutaron hojeando el cuaderno de trabajo que les fue pasando luego de mesa en mesa mientras les aclaraba que el tiempo que pasa cada día dibujando puede ser el que invierte cualquier persona en su trabajo, y que sin esfuerzo es imposible conseguir algo. Como dirá más tarde a uno de los estudiantes: “En mi clase había gente que dibujaba mejor que yo pero acabaron por dejarlo. Yo insistí e insistí”. Otros estudiantes, como Enrique Moreno Ortega o Nicolás Sergio Cuadro disfrutaron usando las herramientas que Francis dejó en la mesa: plumillas, pinceles, etc., y se perdieron totalmente en su mundo. Lo que son las cosas: no prestaban atención a Francis porque están desarrollando su creatividad con las herramientas de trabajo de este creador. Otro de los comentarios por parte de los estudiantes, mostrando gran ingenuidad con respecto al mercado editorial español, fue: “Joer, con lo bien que dibuja tiene que ganar por lo menos cinco mil euros al mes!” La ingenuidad hecha pensamiento.


Uno de los dibujos que Porcel dedicó a los alumnos.

El momento cumbre para todos los estudiantes se produjo cuando, quedando poco para acabar la clase, Francis comenzó a dibujar a alguno de los estudiantes, en este caso a los tres protagonistas de la obra desarrollada: Lidia Esther Villalta, José Manuel Lafuente Ortega, Martín Eduardo Pérez y Gabriel Manuel Bosch Barrera, que posaron con calma y paciencia, la misma calma y paciencia de la que hizo gala el creador del blog http://pajasdmono.blogspot.com para estar casi media hora dibujando los rostros de unos y otros, con un grupo de estudiantes a su alrededor que no daban crédito a lo que estaban viendo entre comentarios. Por primera vez este año, algunos estudiantes se quedaron en el aula durante el tiempo del recreo, cuando habitualmente suelen salir al patio a toda velocidad. Allí se quedaron, disfrutando de la creatividad de un gran autor al hallar la motivación necesaria para permanecer en una clase que había cesado hacía casi veinte minutos.

Alguno de los estudiantes, entre ellos, Francisco Vargas, acompañó a Porcel hasta la puerta del instituto para darle las gracias y pedirle que volviera ya que habían disfrutado inmensamente y querían más cosas de ese tipo, más divertidas y creativas que cualquiera de las lecciones que recibían.

Lo inesperado: los alumnos prefieren quedarse a departir con el invitado antes que disfrutar de su tiempo de recreo!

Como solemos sugerir, la educación no debería seguir los mismos esquemas obsoletos por los que se ha regido desde hace más de treinta años, sino ayudar a nuestros estudiantes a encontrar su camino, su crecimiento personal, a través de la motivación y de la creatividad, pilares básicos en la "construcción de una sociedad compuesta por ciudadanos críticos" (en palabras de un educador extraordinario, Ken Robinson). En suma, disfrutamos de una clase tan motivadora como creativa que los alumnos tardarán en olvidar, lo cual hay que agradecer a Francis Porcel, que conviene que sepa que los estudiantes ya han puesto sus dibujos en las paredes de sus habitaciones y que los cuidan como si fuera un auténtico tesoro.


sábado, 21 de mayo de 2011



 Infocómic es una nueva revista sobre historieta realizada por Rocío Benito, Lorena Escandell, Marina Grau y Juan Molina, cuatro estudiantes de periodismo, que desde la Universidad Miguel Hernández de Elche lanzan esta interesante publicación. El número cero de la revista se encuentra a la venta en librerías especializadas y también se puede leer de forma gratuita desde Infocómic. Entre sus 68 páginas encontraremos algunas firmas asociadas a Tebeosfera como Álvaro Pons, Antonio Altarriba, o su director Manuel Barrero.

Le deseamos la mejor suerte a este entusiasta proyecto de difusión de la historieta que llega desde Elche en forma de revista. 

domingo, 15 de mayo de 2011

TEBEOSFERA en JAÉN

Crónica y fotos de Manuel Barrero.












Las jornadas del cómic de Jaén celebran su Quinto Encuentro en 2011, entre los días 12 a 14 de mayo en unos días de sonriente primavera.

Se ha caracterizado este encuentro por la orientar partes de sus contenidos hacia la creatividad joven, es decir, para el desarrollo de los intereses artísticos y narrativos de los adolescentes jiennenses interesados en la historieta concretamente. Este año se plantearon visitas de colegios a las exposiciones montadas con obras de humoristas e historietistas, talleres de trabajo sobre cómic y sesiones de revisión de muestras de neófitos, clases de dibujo o diseño (como la que impartió el dibujante Salva Espín el viernes 13 en la Escuela de Artes y Oficios José Nogué).
















Panorámica del espacio destinado al festival.

Aparte de las presentaciones de novedades, centradas todas ellas este año en labores de humoristas gráficos o historietistas satíricos, como los integrantes de la potente revista KILLER TOONS, el inconmensurable argentino Favelis que presentó PLANETA FAVELIS, o el socarrón grupo de autores que sacan adelante EL BATRACIO AMARILLO, que presentaron en Jaén la friolera de dieciséis lanzamientos nuevos, los MINIBATRACIOS (una idea fresca y estupenda a un precio muy asequible; muy recomendables las obras EL MUY HIJODECURA y EL LARGO).
















Mesa sobre Bruguera, con J.A. Quintana, M.A. Fernández Soto, J.J. Vargas y E. Martínez Fuentes.

El sábado tuvo lugar una doble presentación relacionada con el tebeo clásico ya que se trataba de Vázquez, By Vazquez. Se presentaba un libro, el que lanzará Dolmen en un par de meses y que lleva preparándose desde hace casi un año, y un documental, sobre el cual llevan trabajando sus autores desde hace más de un lustro. La presentación del libro la inició J.J. Vargas, coordinador de este trabajo colectivo, quien comentó el origen del proyecto y las conclusiones de su participación escrita: que el creador de Las Hermanas Gilda había llegado a concebirse a sí mismo en las historietas en un ejercicio de deux ex machina “para salvarse a sí mismo a través del poder de la fabulación”. José Ángel Quintana Ramos habló de la poderosa influencia de Vázquez sobre F. Ibáñez y sobre la circunstancia de que gran parte del éxito del tebeo humorístico español está cimentado en esta influencia. Uno de los autores del documental sobre Vázquez, Enrique Martínez Fuentes, comentó la faceta más sicalíptica del dibujante.

Miguel Fernández Soto conferenció sobre “Los personajes más desconocidos de Vázquez, entre 1945 y 1960”, un repaso amplio y muy ilustrado sobre la figura del genial autor y con muestras de todos sus trabajos más importantes, sobre todo en Bruguera. Fernández Soto comentó que Vázquez había creado hasta ochenta y cinco personajes, con una media de cinco series nuevas por año, y revisó sus primeros trabajos desde Flechas y Pelayos en 1945, donde Vázquez muestra un estilo muy cartoon, los trabajos para Pulgarcito, que eran más naturales, y otros poco conocidos publicados en otros tebeos y algunos suplementos. A continuación, E. Martínez Fuentes y Gerardo J. Núñez nos deleitaron con un fragmento de su documental sobre by Vázquez, en el que llevan trabajando seis años (algunas de las entrevistas recogidas datan de 2006; en la imagen, un momento de la entrevista con Julia Galán). El documental definitivo dura tres horas y media y tuvimos la oportunidad de ver unos cuarenta y cinco minutos en primicia.


Mesa con humoristas de Killer Toons, El Batracio Amarillo, Viñeta 6 y El Mundo, reconociendo de izquierda a derecha a: El Juan Pérez, Miguel Ángel Alejo, Arturo Molero, Juan Carlos Contreras y Pachi Idígoras.

Las intervenciones siguientes fueron protagonizadas por teóricos y editores que hablamos de “el tema”: la situación del cómic en España. Entre los participantes en la mesa estaban Miguel Fernández Soto y Miguel Ángel Alejo, que comentó la importancia que podía tener en la comercialización de un tebeo la difusión adecuada (específica, enfocada en una población localizada) en medios de prensa. Los otros dos ponentes eran asociados de TEBEOSFERA, Antonio Martín y Manuel Barrero, que explicaron sucintamente a los presentes la evolución de los productos editoriales desde un público objetivo adulto hasta principios del siglo XX, pasando por una edad de oro en la que el público consumidor era infantil, y un regreso paulatino en los últimos cuarenta años hacia un público objetivo adulto de nuevo pero mucho más reducido. Barrero hizo una serie de consultas a la base del Gran Catálogo de la Historieta para comentar cómo habían evolucionado el número de títulos publicados en España en ciertos tramos constatando que en los últimos diez años se han lanzado tantas cabeceras distintas como en los anteriores cien, entrando a debatir las razones de estas cifras, reveladoras de la actual crisis del sector que se ha agudizado especialmente durante la última década.



Mesa de homenaje a Pepe Vícar, con Favelis, Pachi, Contreras, el mismo Vícar y Marçal.

Cerraron el Encuentro los humoristas, presididos en esta ocasión por el decano del humor en Jaén, Pepe Vica. Este caricaturista en edad provecta transmitió la idea de que no hay maestros en el humorismo, de que el humor en la España que le tocó vivir era profesión difícil, y de lo complejo que es hacer un chiste diario durante mucho tiempo. Otros ponentes en esta mesa fueron Marçal Abellá (que comentó las posibilidades que tienen los humoristas hoy de diversificar su trabajo en diferentes publicaciones, y también los beneficios y problemas que plantea hacer sátira en poblaciones pequeñas), Juan Carlos Contreras (que moderó a los demás y rememoró el “placer de raspar el papel”), Pachi Idígoras (que explicó como llegaron él y su hermano a El Mundo y de los problemas con la censura en su profesión), y Martín Favelis (que intentó responder a la pregunta “¿cuándo uno se convierte en un humorista gráfico?” y animó la mesa especialmente). Al final del Encuentro, Vica recibió una sorpresa en forma de reconocimiento por su trayectoria que aceptó emocionado y con humor. También sorprendido quedó Antonio Martín al recibir un premio similar por su trayectoria como teórico de la historieta.








Los premiados (Vica y Martín) y unos originales de Espín.

Mención aparte merecen las exposiciones de los invitados (espectaculares las páginas de Salva Espín y los originales de Raúlo), y el ambiente agradable que reinó durante todas las jornadas y que realimentó nuestro amor por los tebeos.


Gran parte de los invitados y la organización


martes, 10 de mayo de 2011

TEBEOSFERA EN ESCOGE


ESCOGE: PRIMER ESCENARIO CÓMIC GETAFE



En el festival sobre cómics organizado en Getafe estuvo TEBEOSFERA, porque varios de nuestros socios participaron en la presentación de los autores homenajeados y, además, uno de los premios de este año fue concedido a nuestro subdirector, Javier Alcázar. Félix Velasco ha tenido la amabilidad de redactar una sucinta crónica de lo acontecido allí (fotos de F. Velasco y Ruth Bernárdez).


Afortunadamente, en la vida casi todo llega, y desde hace alrededor de una década estamos cosechando los frutos del reconocimiento que les era debido a algunos de los grandes clásicos de la historieta española. Un paso más en esta dirección se ha producido con la celebración del primer Salón del Cómic de Getafe (ESCOGE), cuyo acto estrella consistió en nombrar cuatro calles de la localidad madrileña con las firmas de cuatro históricos de las viñetas españolas: Carlos Giménez, Purita Campos, Jan y Víctor de la Fuente.





Purita Campos junto a la viuda de Víctor de la Fuente durante la presentación de su calle. Fotografía de Félix Velasco.


En su disertación previa, el alcalde de Getafe, Pedro Castro, simbolizó el signo de los tiempos en cuanto al reconocimiento de los artífices de la historieta en el hecho de que Getafe, que ya contaba con calles dedicadas a personajes de tebeo (por ejemplo: Senda de Mafalda, de Pepe Gotera y Otilio...), cuente ahora con rúas señaladas con nombres de creadores de historieta. Este acto central tuvo lugar en el Centro Cívico Cerro Buenavista el domingo 1 de mayo, segundo y último día del Escenario. Tras la presentación del alcalde se cedió la palabra al crítico Antonio Martín para que glosara de forma general el significado de los cuatro homenajeados en el mundo de la historieta, dando paso a la presentación particular de cada uno de ellos, de la mano de actuales estudiosos del mundo del cómic, entre ellos Álvaro Pons, responsable del blog La Cárcel de Papel, que reseñó el alcance de la obra de Carlos Giménez, y Alberto García, artífice de Entrecomics, que hizo lo propio con la carrera de Purita Campos. Los últimos en hablar fueron los propios autores, y fue entonces cuando la viuda de Víctor de la Fuente, Elena, anunció una gran noticia: la creación de la Federación Internacional Víctor de la Fuente para la difusión de su obra. La fundación de esta entidad ha sido publicada en el Diario Oficial de la República Francesa, ya que De la Fuente residía en el país vecino, y funcionará con comités locales en diferentes países. La coronación del acto llegó con la colocación de las placas en un simbólico panel de ladrillo, con el aplauso de los asistentes. Se cerró este entrañable acontecimiento con una mesa redonda con algunos de los homenajeados y la sesión de firmas y dibujos dedicados.



Momento del anuncio de la creación de una Fundación Víctor de la Fuente. Fotografía de Félix Velasco.


Este primer Escenario Comic Getafe contó con otras actividades, como la exposición dedicada a tres autores punteros del comic español actual: Jaime Martín, Kenny Ruiz y Javier de Isusi. Especialmente didáctica era la exposición de Jaime Martín, pues, además de sus planchas, mostraba el proceso creativo de una historieta, desde la concepción, la idea inicial, hasta la ejecución y retoque de plancha, pasando por la fase de documentación. También hubo mesas redondas, la presentación del comic de Kalvellido “Exilio”, Comicteca, concursos y actividades varias.

Un prometedor comienzo para unas nuevas jornadas de las numerosas que se organizan en España, en un entorno agradable y un ambiente entrañable, como lo atestigua la emoción de Jan al agradecer la placa con su nombre (“Dibujante Jan”) que adornará a partir de ahora una de las calles de Getafe.


Jan sosteniendo su placa. Fotografía de Ruth Bernárdez, tomada de su blog.

viernes, 6 de mayo de 2011

SALON DE HUELVA

El Salón Internacional del Cómic de Huelva llega a su quinta edición este año, organizado por el socio de ACyT Gerardo Macías.

Este año el festival contará con la presencia del inmenso Azpiri, que impartirá charlas y tiene exposición montada en un instituto de la ciudad. Otros invitados al Salón son Julián López o Garrido Barroso. Promete ser interesante la charla de Juan Luis Rincón y hay organizadas muchas otras actividades.

No falten.